职业鼓手该如何展现与经营自己

因为经常举办大师班的工作机会中, 让我们有机会近距离接触世界级的大牌鼓手并与之交流, 在交通移动中或是茶余饭后的闲聊中, 我们从观察与讨论中得到很多宝贵的经验,比如小编就曾经问过包含Gregg Bissonette 、Alex Acuña 、Frank Zummo、 Mike Johnston 、甚至已故的Ed-Uribe 等几位鼓手, 关于鼓手在舞台上如何展现自己与经营自己的问题. 以及身为职业乐手应该要做些什么才能让自己在行业内保持不坠的影响力?

我总结一下他们给我的意见, 在这边跟大家分享一下:

1. 当你上了台, 你就是一位表演者, 就应当尽全力把你最好的一面展现给观众, 这里指的当然不只是音乐上的表现，那是包含着你的设备、肢体语言、带动气氛的能力、甚至你其它的才华与身上的打扮!

2. 千万不要让自己的位置有如吉他音箱的地位， 尤其是灯光的要求。 如果得宜大家还是可以看见你脸上表情的。

3. 你平常时就应该把你代言的品牌，视成你自己一样的尊重， 有你的场合， 就把你的品牌展现出来， 品牌商自然会替你宣传， 你会得到事半功倍的效益。

4. 永远不要停止学习与练习， 即便你对更多的技法不感兴趣， 你至少要理解更多的音乐风格，请记住每个时代都会有新类型的音乐成为主流， 你不可能只会咚次答次就想混口饭吃。

5. 为何要宣传你自己? 要不然你以为你赖以为生的歌手、乐队、唱片录音、代言活动等 ,会因为你是前XX的鼓手, 就一定会给你工作吗? 假如你是中国最火现场音乐节目制作人，你想要找一位鼓手你会怎么找???

6. 永远不要忘了你是喜欢音乐喜欢鼓，才从事这个工作的， 那你不是应该多多分享你的热情吗? 无论是教学、设备介绍、音乐著作，这些东西才是能证明你的纪录。而不是你今天喝了什么很厉害的酒、去过哪里玩、又买了新手机等这种事! 我们很好奇为什么有很多高大尚架子鼓俱乐部, 在他们文情并茂高大尚的文宣里, 都只发学生的视频, 而不见老师迷人的演出风采呢?

7. 有的人会把自我宣传看成是一个知名度累积的方式， 但我比较喜欢用“影响力”来说明， 因为不同领域的知名度，帮你累积的影响对像是不同的，好比大师 Dave Weckl 与时下所谓网红型的乐手来比较， 相信大家就懂了!

不过也请不要因此鄙视网红型的乐手, 人家能成为网红而付出的努力，决不是你三言两语冷嘲热讽那么简单， 事实上网红拥有大众族群的“影响力”，通常要比行业最顶尖乐手还要高上许多，只是被他们影响的人未必是专业市场的人。

Ringo Starr 可能是全球最有钱的鼓手, 他曾说: “首先也是最重要的，我是个鼓手. 但我不靠打鼓赚钱，打鼓纯粹是因为我爱这件事”

我想说, 千万别当真!

尤其你要当鼓手而且赖以维生的时候, 你更应该想想我上面说的事!